Esther Rose – neue Single “Safe to Run (feat. Hurray For The Riff Raff)”, das Album ab 21. April

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Heute wurde das Video zu “Safe to Run” mit Alynda Segarra veröffentlicht. Der Song ist ein wunderschönes Duett, das das Persönliche direkt mit dem Globalen verschmilzt, indem es Gefühle der spirituellen Verdrängung mit dem größeren, drohenden Schrecken der Klimakatastrophe überlagert. Rose sagt: “Klanglich haben Ross und ich jede Idee, die wir hatten, in diesen Song einfließen lassen, und er hat alles aufgesogen, als wäre er nur ein mega-kraftvoller Behälter. Wir haben so viele Schichten in das Outro eingebaut. Ich liebe Ross’ Gegenmelodie auf dem Mellotron und den hohen 1-Ton-Synthesizer-Drone, den er als ‘die Engel’ bezeichnet. Nick Cohon von der Bay Area Death Metal-Band Cormorant sorgte mit dem Arrangement des aufsteigenden Gitarren-Outros für den Untergang. Es war so bedeutsam, mit Alynda Segarra zusammenzuarbeiten und zu hören, wie der Song zu fliegen begann. Alyndas Stimme ist ein gekonnt abgestimmter Muskel; wenn sie singt, spürt man alles.”

Esther Rose hat bei New West Records unterschrieben und wird “Safe to Run” am 21. April 2023 veröffentlichen. Das 11-Track-Set wurde von Ross Farbe in New Orleans, LA und Placitas, NM produziert und ist der Nachfolger von How Many Times aus dem Jahr 2021. Neben den langjährigen Kollaborateuren Farbe und Lyle Werner sind auf “Safe to Run” auch die gefeierte Band Silver Synthetic aus New Orleans, Cameron Snyder von The Deslondes und Alynda Segarra von Hurray for the Riff Raff zu hören. Das Titelstück ist ein wunderschönes Duett, das das Persönliche mit dem Globalen verbindet, indem es die Gefühle der spirituellen Vertreibung mit dem größeren, drohenden Schrecken der Klimakatastrophe überlagert.

“Safe to Run” ist der stille Höhepunkt der Jahre, die sie damit verbracht hat, sich voll und ganz in ihr künstlerisches Schaffen zu vertiefen, und präsentiert Roses stets lebhaft detaillierte emotionale Szenen mit einem neuen Maß an Klarheit und Kontrolle. Ihr Songwriting verklärt das Chaos und die Ungewissheit eines sich entwickelnden Lebens, aber hier führt sie ein neu entdecktes Pop-Element ein, das selbst die dunkelsten Abschnitte der Reise mit unerschütterlich eingängigen Hooks versieht. Die Produktion des Albums macht einen großen Schritt nach vorn. Bei allen Tracks wurde der Open-Air-Live-Sound, zu dem sie in der Vergangenheit tendierte, gegen eine Erkundung von Multitracking und Overdubs ausgetauscht.

Über den Song “Chet Baker” sagt Rose: “Jemand schickte mir eine DM mit der Frage ‘Erinnerst du dich an mich’. Ich wurde in eine zehn Jahre alte Erinnerung versetzt; ein seltsames Wochenende mit einigen gefährlichen College-Erlebnissen, u.a. ein Autounfall. Was dabei herauskam, ist diese kurze Studie über mein Stadtleben in Ann Arbor. Als ich diesen Song schrieb, wurde mir bewusst, wie viel Glück ich hatte, diese Zeit der mutwilligen Rücksichtslosigkeit überlebt zu haben. Ich wollte mich in mein jüngeres Ich einfühlen, so nach dem Motto: ‘Ist schon gut, du warst 23. Du warst außer Kontrolle. Ich habe dich jetzt. Du bist okay.'”

Nachdem sie ihre prägenden Jahre in Michigan verbracht hatte, zog Rose nach New Orleans und begann ihre musikalische Laufbahn inmitten der unvergleichlichen Energie der dortigen Szene. Im Laufe ihrer ersten drei Platten entwickelte sich aus ihrer Vorliebe für traditionellen Country allmählich ein unverwechselbarerer Stil und zunehmend persönliches Material. Roses Musik zeichnete die Veränderungen auf, die sie auf den verschiedenen Bühnen, in den Studios und an ihren Wohnorten durchmachte. Schließlich verließ sie New Orleans und zog nach Santa Fe, New Mexico, wo sich der zweijährige Schreibprozess für “Safe to Run” entfaltete. Der Übergang in diese neue Umgebung, nachdem sie den größten Teil eines Jahrzehnts damit verbracht hatte, sich ein Leben an einem anderen Ort aufzubauen, erforderte einen Blick in die Runde und eine Bestandsaufnahme.

Der Sprung vom Bequemen zum Unbekannten bestimmt jeden Aspekt des Albums. All das Schwere, Süße, Leichte und die Selbstfindung, die bis zu diesem Punkt geführt hatten, begannen sich in neuen Songs zu bündeln, die sich langsamer bewegten, um tiefer zu graben. Rose sagt: “Meine Herausforderung war jedes Mal, wenn ich den Stift in die Hand nahm: nicht noch ein Herzschmerz-Song, sieh dich um. Ich schrieb aus nie erforschten Tiefen und hatte manchmal das Gefühl, den Verstand zu verlieren. Ich habe eine chaotische Übergangsphase hinter mir gelassen. Ich laufe nicht mehr davon. Dieses Album fühlt sich für mich anders an als alles, was ich bisher gemacht habe. Aber wer weiß? Ich habe Wirbelstürme gegen Waldbrände getauscht.